Лучшие прилагательные характеризующие ювелирные украшения. Анастасия Котова: Как использовать модные цвета сезона для увеличения продаж ювелирных украшений. Классификация и ассортимент ювелирных товаров

От 2-ух до 5-ти на . Столько стилей выделяют искусствоведы для каждого из периодов истории . Таковых 11. Начинаем отсчет с древнейших времен.

За ними следуют античность, средние века, возрождение, , рококо, классицизм. Далее идут романтизм, эклектизм модернизм и новейшее время. В средневековье, к примеру, творили в стиле, в духе викингов и в готической манере.

Главенствовала последняя. Некоторые тенденции ювелирного дела переходили из эпохи в . Дабы не растекаться мыслью по древу, выделим наиболее популярные и долгоиграющие. Рассмотрим их особенности и философскую подоплеку.

Украшения в древнеегипетском стиле

Они относятся к эпохе древнейших времен. К ней, так же, относятся греческий и византийский . Египетский наиболее мистифицирован. Большинство украшений содержат божественные образы.

Это не только существа с телами людей и головами , , но и их земные воплощения. Скарабей, к примеру, — одна из ипостасей . присутствует и во многих современных в стиле.

Символически означают связь со светилом, подпитку его энергетикой. Поэтому, для египетского направления типично использование или тонов.

Серебра использовали меньше, но ценили его наравне с , поскольку связывали с Исидой. Это богиня плодородия, а заодно и тайны жизни. Так что, египетской стилистики из взывают к женскому, материнскому, созидающему началам.

Поскольку украшения в Египте посвящали божествам, взывая так к их расположению, драгоценности делали массивными и яркими. Должно быть видно с небес. Кстати, каждый камень в украшениях египтяне считали проводником к энергии одной из .

Излюбленными самоцветами у древнего народа были , , горный , . Ими украшают и современные да , дабы сохранить стилистику египетской эпохи.

На фото украшение в египетском стиле

Украшения в готическом стиле

Украшения в готическом стиле почти не уступают в массивности древнеегипетским. Философия эпохи зиждется на мечте о божьем граде на земле. Отсюда величественные сооружения с остроконечными элементами.

Последние стали знаком стремления к небесам. Град божий жители средневековья видели как нечто монументальное и величавое. Это отразилось в архитектуре, а следом – одеждах и украшениях. Не нашлось места летящим тканям и едва заметным да .

Из камней средневековья выбирали . Оттененный белыми металлами он напоминал о бренности бытия. С ней же ассоциировались перстни в форме черепов. О крови господней напоминали рубины. Готические украшения, вообще, изобилуют скрытыми и явными символами веры, к примеру, .

Украшения в восточном стиле

Стиль вневременной, связан с географией и культурой региона. Египетские тоже относятся к восточным. Прочие драгоценности группы такие же крупные. Их массивность может выражаться в композиций из десятков мелких предметов.

В , к примеру, так носят тонкие . Но, какими бы ни были драгоценности Востока, они всегда симметричны. Гармония – основа мироощущения жителей региона. Они не любят беспорядочность и считают, что лишь симметрия может быть божественной.

Украшения в восточном стиле

Украшения в японском стиле

Японцы сосредоточили внимание на украшениях для волос. В них вкладывался не столько религиозный, сколько социальный смысл. Назвали подобие шпилек, украшенных камнями и цветами, .

Исторически, их раскраска, число и тип бутонов, без слов рассказывали какого женщина происхождения, чем занимается, замужем или нет. Основные материалы для канзаши: и черепахи.

Из них же делают прочие в японском стиле. Жители страны тяготеют к натуральным материалам с теплой энергетикой. Холодный металл чаще пускают на оружие, чем драгоценности. Украшения в стиле канзаши дают тепло натуральных материалов.

Носить , и японки начали лишь несколько десятилетий назад. До этого обильно украшались кимоно и прически. Необходимость в прочем декоре отсутствовала.

Сняв кимоно и распустив волосы, жительницы страны Восходящего не отказались от обилия шелка в украшениях. Ткани в ювелирном деле Японии равноценны дереву и .

Украшения в японском стиле

Украшения в стиле шибори

Культ шелка возведен во главу угла в шибори. Это подкласс японских украшений. Однако, исторически шибори изобрели в Индии, откуда техника и «пришла» на острова. Получается, стиль больше восточный, в нем много этники.

Суть изделий в особой технике окрашивания тканей. На них завязывают узелки, в которые пигмент проникает лишь частично. В итоге, на материях появляются разводы. В украшениях такие ткани сочетают с бисером, камнями, из металла, .

Ткани шибори объемные. Без складок на материях их окраска смотрится хуже. Шелковые ленты шибори специально гофрируют. Такую красоту нет смысла сминать. Поэтому, украшения в стиле шибори велики в размерах, но легки, как и сам шелк. Основой для композиций, обычно, служат фетр и кожа.

На фото украшение в стиле шибори

Украшения в стиле этно

Еще более широкое понятие, чем драгоценности Востока. К этническим украшениям относятся изделия в национальной стилистике. Здесь могут быть и египетские, и японские, и африканские, и индейские мотивы.

Каноны красоты создавались на стадии формирования племен. Тогда в их распоряжении не было стекла, пластика. Украшения в стиле этно сугубо натуральные, делаются из нитей, , раковин, дерева, металла и . Работают ювелиры и с кожей, костями, клыками, конским волосом.

Этно украшения являются материальным выражением мудрости народа, его верований. Тибетцы, к примеру, создали дзи. Это вытянутые камешки с отверстиями в центре. В основном, берут .

Это разновидность кварца, а он – самый распространенный минерал на земле. В Тибете кварца тоже вдоволь. На бусины дзи схематично наносят изображения глаз. Один придаст уверенности.

Два глаза сулят счастье в любви. Три ока на бусине помогают достичь процветания и богатства. Жители Тибета верят, что бусины дзи упали с небес и несут их покровительство.

Украшение в стиле этно

Украшения в русском стиле

Украшения в русском стиле – частный пример этники. Их проще назвать славянскими. Современные мастера воссоздают шейные гривны. Это металлические колье. От основы, как правило, отходят стилизованные лучи.

Напоминает зубья , но символизируют они солнце. Сами же гривны – преграда для выхода души из тела. Наши предки верили, что металла на – своеобразный замок.

Почти все украшения имели именно обережное значение. Кроме металлов использовали бисер и . Славянскому стилю, к примеру, соответствует из красного . Это тоже кольцевой символ.

Цвет ассоциируется с солнцем, то есть светом, жизнью. Но, главное, красный виден издалека. Злые духи не захотят лететь на «огонь». Круг браслета закрывает человека, не подпускает к нему скверну.

На фото украшения в славянском стиле

Украшения в морском стиле

Славянам этот стиль чужд. Считается, что мода копирования нарядов моряков возникла в Англии. Сохранился портрет сына Людовика 16-го. нарисовала Элизабет Виже-Лебрен. Это французская портретистка.

Так вот, наследник Людовика изображен в костюме, подобном наряду моряков. За правителями начал повторять народ. Потом, морской стиль в массы ввела Коко Шанель.

Но, украшения в морском стиле не заканчиваются на нитях жемчуга, якорях и сочетании синего с белым. Ювелиры делают из металла и камней раковины, , черепах, трезубцы и русалок.

Зарождалась мода на украшения в морском стиле во времена модерна, то есть в конце 19-го века. Как и модерновым изделиям, драгоценностям «морей» свойственны обтекаемые формы.

Однако, в украшениях категории может быть и колкость. В этом плане направление эклектично, то есть вбирает черты иных стилей искусства, к примеру, арт деко. Чтобы уловить его мотивы, достаточно взглянуть на звезду из платины.

Металлу приданы формы шершавых веточек кораллов. Переплетаясь с овальными бриллиантами и каплевидными ониксами, они слагают подобие морской звезды. Грушевидные кристаллы смотрят острыми краями вверх. Создается впечатление, что украшение колючее.

Украшения в морском стиле

Украшения в стиле Гэтсби

«Великий Гэтсби» — роман Фрэнсиса Фицджеральда. Он вышел в свет в 1925-ом году. Этот же год – точка отсчета для стиля арт деко. Он сменил модерн и относится к новейшему времени искусства. На дворе была эпоха джаза, .

В перерыве между двумя мировыми войнами люди пытались забыться, уйти от реалий мира, окружив себя роскошью. Отсюда нарочитая декоративность арт деко и украшений в стиле .

В них много геометрических узоров, цветовых контрастов и дорогостоящих материалов, к примеру, , слоновой кости, . В числе фаворитов, так же, жемчуг. Его нити становятся бесконечно длинными, то свисают до пола, то многократно обворачиваются вокруг шеи, .

Эпоха джаза, так же, знаменита украшениями для волос. Дамы стали обрезать их, подчеркивая красоту лиц обручами из тех же , . Композиции дополняли перьями, опалами и бриллиантами. Это те самые драгоценности, глядя на которые вспоминаешь образы голливудских див, их роскошной, утонченной и изысканной жизни.

Украшения в стиле Гэтсби

Украшения в стиле прованс

Этот стиль противостоит арт деко. Вместо блеска большого города – деревенский уют. Прованс – область Франции, где сосредоточенны земледельческие наделы, виноградники, поля лаванды.

Ее лиловые соцветия-колоски – основной мотив в украшениях стиля. Бутоны лаванды делают из , и прочих камней. В изделиях подчеркивается натуральность деревенской жизни, ее свобода и непритязательность.

Вместо вычурной геометрии — цветочки да лепесточки. Вместо контраста красок переливы полутонов. Вместо показно роскошных материалов – любые. Даже венок из полевых цветов – украшение в стиле прованс.

На фото украшение в стиле прованс

Украшения в стиле бохо

Корнями стиль уходит в средневековье, поскольку заимствовал название у цыганских племен, кочевавших по Франции в 15-16-ом веках. Bohemiens переводится как «бродячий».

Люди искусства подметили свободолюбие цыган, их яркость и неповиновение общим канонам. Это прельщало творцов и они стали подражать своими одеждами и украшениями бродягам.

Их стиль городские жители смешали со своим. Получилось нечто яркое, оригинальное, многослойное. Так что, украшения в стиле бохо обязаны быть экстравагантными.

Украшения в бохо стиле носятся массово. На каждом пальце по нескольку колец, на руках – десятки браслетов, на шее – и феничные нити, и бриллиантовые колье.

Сочетание грошовых фактур, материалов, дизайнов с богемным шиком – основа направления. Обязательна, так же, женственность. Объем украшений и их масса облегчаются цветочными мотивами, струящимися лентами, цветами. Есть этника, но нет грубости.

Украшения в стиле бохо

Украшения в стиле стимпанк

Стимпанк – идея цивилизации парового двигателя. Человечество перешагнуло ее. Эпоха стимпанка предполагает застывшее время середины 19-го века, то есть периода классицизма.

Пользуйся люди до сих пор паровыми двигателями, их усовершенствовали бы, как и прочие изобретения эпохи. В этом-то и состоит идея украшений в стиле стимпанк.

Здесь и гаийки, и шестеренки, шурупы, вентили и прочие составные технологического прорыва 19-го столетия. Кольца напоминают отрезки металлических труб.

На цепочке весит циферблат от , или собранный из механических узлов инопланетянин. Серьги – тоже набор шестеренок и винтиков, запаянных в стеклянные прямоугольники.

Из материалов признает не только металл, но и красное дерево, натуральные нити, канаты. Из камней в направление вписались оникс и . Их сочетание кажется мрачным.

Однако, украшения стимпанк используют даже для образов. Дополненные кружевом и атласом болты смотрятся интригующе, дают ощущение многогранности натуры и сочетания нежности со стойкостью.

На фото украшение в стиле стимпанк

Представьте ситуацию: вы показываете своей подруге новое колечко и рассказываете о его основных деталях. Чтобы избежать фразы «а вот эта штучка держит камень», мы расскажем вам основную информацию о женских и мужских видах ювелирных украшений и об их составных частях.

Кольцо

Кольцо - самое популярное ювелирное изделие и, казалось бы, в описании не нуждается. Но все не так просто. Кольца бывают традиционными и обручальными, также встречаются перстни и другие варианты. Мы детально рассмотрим традиционное ювелирное кольцо, потому что в нем больше всего деталей.

Детали ювелирного кольца:

  • Шинка - основа всего изделия. Это ободок, который вы надеваете на палец. Шинка бывает полой или сплошной, выполненной с применением разных художественных техник.
  • Каст - оправа, которая держит драгоценный камень. Каст может быть круглым, квадратным, треугольным, а также иметь другие формы и размеры.
  • Рант - подкладка, которая удерживает вставку снизу. Он всегда в точности повторяет форму и размер каста. Иногда рант называют дигелем.
  • Вставка - установленный в каст камень. Ювелиры делают оправу под размер вставки.
  • Накладка - декоративный элемент кольца. Она соединяет шинку с оправой. Форму накладки обычно продумывают дизайнеры и художники.

Классическое обручальное кольцо состоит только из шинки, на которой может быть гравировка. У перстня же на месте каста находится специальная площадка с гравировкой.

Размер кольца

Размер рассчитывают по диаметру кольца. В России используется метрическая система, поэтому производители указывают размеры в миллиметрах от 15 до 22. В США и Великобритании есть собственные системы размеров колец. Изучите таблицу размеров, чтобы не потеряться при выборе кольца.


Этим стандартам следуют все производители. Другие размеры ювелиры делают только на заказ.

Серьги

Для начала нам нужно разобраться с видами замков на серьгах. Самые популярные следующие: английский, французский, итальянский замки, застежка-гвоздик (для пуссет), скоба, петля, замок-булавка и застежка для серег-колец.


На рынке встречаются и другие дизайнерские решения.

Детали серьги в максимальной комплектации:

  • Швенза - фиксированная или подвижная часть серьги. Швенза во французском замке вставляется в ухо, а в английском охватывает мочку уха с обратной стороны для закрепления.
  • Штифт - та часть украшения, которую вы вставляете в ухо. Исключение: серьги с французским замком.
  • Вставка - драгоценный, полудрагоценный камень или другие минералы, которые покрывают основание.
  • Каст - место, в которое инкрустируют вставки. То же, что и каст для кольца.
  • Подвесная часть - декоративный элемент сережки.


Цепочка

Каждая цепочка состоит из замка с заводным кольцом и соединенных между собой звеньев. Звенья в цепочках бывают восьми видов.


Колье и ожерелье

Колье и ожерелье принимают одинаковую форму при надевании на шею, но конструкция их разная.

Колье состоит из цепочки, усеянной подвесками. Ожерелье - более сложное ювелирное изделие. Ее основу составляет цепочка или гибкий обруч с кастами для инкрустирования камнями. По всей длине основы расположены детали разных форм, которые сложно переплетаются между собой.


Подвеска и кулон

Составные части подвески и кулона одинаковы. Однако украшения отличаются по способу ношения. На цепочку вешают один кулон и носят его только на шее. Подвески же можно комбинировать на свой вкус, крепить по несколько штук - от 1 до 5 и более и украшать ими, например, браслеты и цепочки.

И подвеска, и кулон выполнены из 5 составляющих:

  • Подвесное ушко - элемент, который держит украшение на цепочке.
  • Соединительное ушко - промежуточный элемент между основанием и подвесным ушком.
  • Основание - поверхность, на которой установлены касты и вставки.
  • Каст - как и в других украшениях, оправа для вставок.
  • Вставки - драгоценные или полудрагоценные камни, расположенные по всему основанию изделия.


Медальон

Медальон - это разновидность подвески, но с небольшой разницей. Ключевое отличие медальона - футлярчик, в котором можно хранить, например, фотографию любимого человека.


Браслет

Браслет, подобно цепочке, состоит из звеньев, которые называются глидерами. Звенья соединены специальными растяжками и застежками. Браслеты могут быть как с застежкой, так и без нее.


Брошь

Брошь состоит из семи частей: камень, под него каст и рант, основание с декоративными фигурными деталями, булавка с шарниром и замок с предохранителем.


Запонки

Запонки - атрибут исключительно для двойных манжет. Запонки состоят из верхушки, деталей крепления и застежной части.


Этот аксессуар может быть выпущен в разном дизайне.

Зажим для галстука

Самое простое ювелирное украшение - зажим для галстука. У этого классического элемента есть всего две составные части: корпус и прижим.


Такой элемент должен быть в гардеробе каждого мужчины.

Подведем итог

  1. Ювелирные кольца бывают традиционными, обручальными, выполненными в форме перстней. Также на рынке можно встретить другие дизайнерские решения.
  2. Традиционное кольцо с камнем содержит больше всего деталей.
  3. У российских, британских и американских колец разная маркировка размеров колец.
  4. На серьгах можно встретить английский, французский, итальянский замки, застежка-гвоздик (для пуссет), скоба, петля, замок-булавка и застежка для серег-колец.
  5. У колье и ожерелья одинаковая форма, но разная конструкция.
  6. Кулон и медальон - это разновидности подвесок.
  7. Запонки носят только на рубашках с двойными манжетами.

Вы стали еще на один шаг ближе к постижению ювелирного дела. В следующем материале мы заострим внимание на изделиях с браком. Вы научитесь находить дефекты в ювелирных украшениях и станете покупать только качественные изделия.

Следите за выходом очередной статьи!

Если для продажи украшений из бисера Вы пользуетесь услугами чужого интернет-магазина рукоделия или создали свой, то наверняка столкнулись с необходимостью составления описания товара.

- Как правильно описать украшение?
- Так чтобы его непременно купили!

В интернет-магазине покупатель не может потрогать украшение, примерить… Он полагается только на фото, которое Вы удачно отредактировали в фотошопе, да на Ваше описание. Вы как волшебник-экстрасенс, должны через эти несколько строк внушить, что данное украшение просто необходимо приобрести.

Думаю, Вы не раз замечали как продавщицы убалтывают покупательниц, так вот и нам нужно научиться этому.

Потратьте время и силы, отточите свои описания, и Вы не останетесь без продаж.

Совет № 1: Продумайте название украшения.

Давайте описательные названия украшениям, а не расплывчатые и "претенциозные".
Помните, что иногда название будет рассматриваться без фотографиеи вашей работы.
В поисковой системе, в каталоге, например, название и краткое описание читатель увидит всегда, а вот фото нет.

Вот несколько примеров
"Идеальный браслет для идеальной женщины" намного лучше, чем название "Хрустальная браслет".
"Летний браслет на каждый день" лучше, чем "Летний Тени".

Совет № 2: Указывайте преимущества, а не особенности.

Чтобы узнать, какое преимущество подчеркнуть, вам нужно знать своего клиента.
Что они хотят? Что для них важно? Красота или надежность? Статусность, презентабельность или восхищенные взгляды мужчин?

Вот некоторые примеры преимуществ:
Колье идеальной длины, удачно смотрится с V-образным вырезом, заставляет обратить внимание на лицо. Удлиняет шею.
Прочное плетение: украшение, выполненное в этой технике не порвется, даже, когда ребенок потянет за него.

Совет № 3: Добавьте эмоции и логику.

Люди покупают по эмоциональному порыву, но с логическим подходом. Так что это хорошая идея, - совместить логику и эмоции, - удар с двух сторон.
Хорошо, если Вы включите 3 эмоциональные нотки и 2 логические.

Примеры эмоциональных преимуществ:
Вы будете любимы
Вы будете неповторимы
Вы будете привлекательны

Примеры логических преимуществ:
Решаем проблему (например, если это отличное решение для подарка на 8 Марта)
Экономим деньги (например, бесплатная доставка или скидки)

Совет № 4: Описание должно быть понятным.

Выбрасывайте все "умные научные" термины. Никто не хочет читать официальные высокопарные описания, наполненные громкими словами. Не надо писать диссертацию. Пишите в разговорном жанре доступным языком.

Совет № 5: Обращайтесь к читателю в единственном лице.

Представьте, что вы разговариваете с вашим лучшим другом. Лишь с одним человеком. Обращайтесь не к толпе, а к той единственной, для которой Вы создали это украшение! Это будет способствовать укреплению доверия, что в конечном итоге приведет к продаже.

Совет № 6: Чаще говорите "Вы" вместо "Я".

Самым сладким словом (после собственного имени человека!) является слово "Вы".

Таким образом, вместо того, чтобы говорить о себе и том, что вы хотели создать, говорить о том, что продукт будет делать для них.

Вот, например...
"Вы будете чувствовать себя царицей бала в день свадьбы"
это несравненно лучше, чем
"Я создала это ожерелье, для невесты, которая хочет быть царицей бала в день своей свадьбы".

Совет № 7: Добавьте небольшой рассказ.

Люди часто покупают изделия ручной работы, чтобы почувствовать их неповторимость. Добавьте уникальности и самобытности в свои произведения, расскажите читателю, что Ваши украшения непохожи на другие, что они выполнены в единственном экземпляре! Они неповторимы, потому что их автор (т.е. Вы сами) самобытны и неповторимы.

Вот примеры нескольких историй:

Как вы пришли в бисероплетение
История создания какого-то украшения (что подтолкнуло Вас сделать именно это украшение)
Интересные совпадения

Совет № 8 Обязательная гарантия.

Вы должны всегда предлагать какие-то гарантии, чтобы повысить доверие Вашего клиента (бесплатный ремонт или замена в случае поломки).
Это несомненно повысит Ваши продажи, но не увеличит число обращений "потерпевших". Секрет в том, что даже если Вы предложите пересылку сломанного украшения на ремонт (обмен) за свой счет, не многие захотят идти на почту.

Совет № 9 Эффект кнопки "купить".

Люди нерешительные существа. Реклама, которая прямо говорит людям купить, увеличивает вероятность того, что они это сделают. Именно поэтому часто видите "купить" или "добавить в корзину" на кнопках в интернет-магазинах.
Так что не стесняйтесь говорить читателям в конце описания, что делать дальше, а именно, нажмите кнопку "Добавить в корзину", чтобы оформить заказ сейчас.
Побуждайте читателей купить! Приказывайте, если хотите! Это закон рекламы…

Совет № 10 Процесс покупки должен быть легким и понятным.

Чем легче сделать заказ, тем лучше.
Попробуйте упростить оформление заказа до одной кнопки, не просить людей вводить больше дополнительной информации, чем нужно. Чем проще купить в Вашем интернет-магазине, тем больше продаж вы увидите.

Заключение:
Попробуйте реализовать некоторые из этих советов в своем магазине и посмотрите, что произойдет.

Прежде чем я приведу примеры, как использовать информацию о модных цветах сезона в общении с клиентом, давайте вспомним, как работает наше сознание.

Итак, почему мы покупаем? Мотивация и стратегия продаж.
В покупателе совмещаются два вида сознания — логическое и эмоциональное. Логическое сознание сравнивает цены и качество товаров, принимая рациональное решение по поводу необходимости приобретения продукта: «вложить деньги можно в золото, украшение можно носить и 20 лет». Эмоциональное сознание оценивает покупки совершенно иначе. Логика отодвигается на задний план, а на передний выходят желания и чувства. Разумом покупателя овладевают страсть, воодушевление и азарт. «Я давно хотела такую красивую подвеску. И она как раз неповторимого цвета».
Эти два вида сознания находятся на противоположных полюсах, и часто покупатель разрывается между ними, не решаясь сделать окончательный выбор. Каждый испытывал такое ощущение и каждый знает, как порой трудно принять решение о покупке.

Предлагая украшение клиенту, ваша задача — подарить ему приятные эмоции. Описание бирки украшения не является презентацией и, конечно, не влечет за собой эмоциональный подъем. Есть много способов, которые позволяют изменить настрой клиента, и один из них — это знание символики цвета и описание камней через модную палитру пантон. Еще в 1810 году в работе «Учение о цвете» великий немецкий поэт и философ И.В. Гете писал: «Цвет — продукт света, вызывающий эмоции».

Все мы знаем, что каждый сезон диктует свои правила. Модницы следят за капризами Ее Величества Моды и стараются всячески ей угодить, тем самым наполняя себя еще большей привлекательностью и располагая к себе весь мир. Мы поделимся с вами самыми яркими и оригинальными идеями, как рассказать покупателям о самых модных новинках и сделать так, чтобы клиент влюбился в вас, ваш салон и ушел довольный и с покупкой!

Главные цвета грядущей осени, по мнению Pantone, характеризуются как "единство силы, уверенности и многогранности", а также рушат привычные рамки гендера.

Стремление к равновесию, сила и оптимизм - так описывают настроение осенней палитры ее создатели. Лидирующая партия у оттенков синего, в качестве поддержки-цвета земли, акценты - взрывы ярких красок.


Предлагаю сразу перейти к примерам. Рассмотрим варианты использования модной палитры Pantone на разных этапах продаж.

Важно использовать не только сами названия модной палитры, а уметь видеть смысл цвета и передавать его настроение Клиенту.

Установление контакта

Второй возможности произвести первое впечатление не существует. Именно поэтому первый этап продаж закладывает основу всех дальнейших отношений с клиентом: он только что переступил порог вашего салона, и сейчас вся власть над ним — в руках консультанта. И только от вас зависит, с чем уйдет из салона клиент и вернется ли он снова.

Не секрет, что умело подобрав цвета, можно оживить абсолютно любой образ либо добавить ему пикантности. Ориентируясь в модной цветовой палитре, вы легко сумеете стать стильным путеводителем для ваших покупателей.

Примеры фраз для установления контакта:
. Обратите внимание на рубин насыщенного цвета «аврора ред», который мегаактуален в этом сезоне. Его атласный блеск несет в себе безграничную любовь, энергию, уверенность, которая искрится в самом камне и внесет этот заряд в вашу жизнь, вдохновит на новые свершения. А какие цвета камней нравятся вам?
. А на этой витрине живут раухтопазы вкусного шоколадного оттенка, имеющие переливы от прозрачного до насыщенного оттенка кофе, которые раскрывают искрящийся блеск этого таинственного камня. Какие оттенки камней вы любите?
. Я бы хотела вам представить одну из самых страстных коллекций нашего салона — это коллекция с благородным гранатом цвета «аврора ред». Коллекция обладает особенным настроением. С каким настроением вы любите украшения?
. Познакомьтесь с коллекцией украшений, где фаворитом выступают таинственные аметисты модного в этом сезоне пурпурно-фиалкового оттенка. Какие украшения вам нравятся больше? Давайте я расскажу вам о нем!
. Изюминка нашей коллекции и король осени любуется вами с этой витрины. Это томные раухтопазы. Их цвет варьируется от «нежной дымки» до «горького шоколада», также есть редчайшие камни оттенка «виски». Какие цвета камней вам нравятся больше?
. Обратите внимание на самый популярный и модный камень этой осени. Камень, обладающий богатой палитрой коричневого цвета и умеющий сиять в украшениях разных стилей. Какой вы любите стиль украшений?
. Познакомьтесь с нашей коллекцией, излучающей вдохновение. Мы собрали королевские сапфиры всех цветов синей палитры: от подводного синего до лазурного. Изысканно смотрится оттенок «прибрежная полоса», который является фаворитом в этом сезоне. Какой камень любуется вами, давайте я вас познакомлю?

Презентация ювелирного украшения
Чтобы подняться на новую ступень профессионального роста, просто необходимо доскональное знание модных тенденций каждого сезона. Обладая такими знаниями, вы умело наполните свои продажи новыми акцентами и творческим настроением, сможете легко демонстрировать свой профессионализм и осведомленность в мире моды и роскоши. Ведь цветовые элементы можно найти в любом украшении — знания о модных цветах помогут успешно предлагать свой ассортимент украшений как уникальный и неповторимый.

Разжечь желание обладать красивым и уникальным украшением, несмотря на его стоимость, уметь увлекательно рассказать об украшении и раскрыть все его особенности, преимущества и выгоды от покупки удается далеко не каждому. Мир ювелирной роскоши полон множества цветных камней, а умение интересно рассказать о них клиенту лишний раз доказывает высокое мастерство консультанта. И мы поможем вам поднять это мастерство еще выше!

Примеры презентаций:
. Аристократичное сияние топаза раскрывает всю возвышенность небесного оттенка. Полюбуйтесь цветом этого камня, и вы увидите, как при каждом повороте камня видны новые горизонты. Такое удивительное сочетание элегантности, легкости и индивидуальности наполняет украшение особенным шармом и вдохновением. Обладая таким украшением, вы привлекаете в свою жизнь новые события. Это позволит вам всегда черпать вдохновение и собирать восхищенные взгляды.
. Хорошо, что вы обратили внимание на деликатное мерцание этого цитрина. Это уникальный цвет и к тому же самый модный в этом сезоне. Он имеет не только скромное и обворожительное сияние, а еще и вкусно называется «пряная горчица». Благодаря именно такому умеренному оттенку цитрин становится мягким дополнением любого образа и может стать достойным спутником каждого вашего дня. Посмотрите, как он элегантно гармонирует с вашим образом. Согласитесь, приятно и удобно, когда украшение может легко и с особым шармом дополнить ваш ежедневный образ. Это как раз способность цитрина с вкусным оттенком «пряная горчица».
. Добрый день! Я рада вам представить нашу новую коллекцию, в которой отражены все последние тенденции ювелирной моды. Я хочу обратить ваше внимание на это удивительное кольцо, которое выполнено в нежном романтичном стиле. Обратите внимание на изысканное, гармоничное сочетание драгоценных камней: сказочные аметисты оттенка «сияющая орхидея» и нежные, голубые топазы с легким аквамариновым тоном, подчеркнутые насыщенным оттенком лондон-топаза с несоизмеримой глубиной королевского синего. Не правда ли, прекрасное сочетание? Центральный камень подчеркнут нежным блеском бриллиантов и на контрасте с белым золотом создает стильное и одновременно яркое сочетание. Это позволит вам подчеркнуть ваш тонкий вкус, кольцо прекрасно подойдет под любой повседневный образ. Вы всегда будете в центре внимания, остановив выбор на этом прекрасном украшении. Давайте примерим это волшебное украшение!
. Я могу предложить вам создать яркий образ, используя контрастные цвета камней. Обратите внимание на кольцо с рубином модного цвета этого сезона «аврора ред», выполненное в стиле ар-деко. Такой стиль умело сочетает в себе простые формы и роскошь драгоценных камней. Это украшение подчеркнет яркость вашего образа и добавит страстность в вашу жизнь. Рубины помогут растопить вам даже самое холодное сердце. Вам нравится это украшение?
. Взгляните на украшения с благородными изумрудами модного цвета этого сезона «сочный луг». Бархатное сияние и глубокий цвет камня созвучно дополняет кайма драгоценного металла. Кружевом рассыпались бриллианты вокруг изумруда. Классическое сочетание мягкого сияния металла и драгоценных камней лишний раз подчеркивает красоту и самодостаточность зеленого красавца. Такое украшение станет вашим незаменимым украшением на все случаи жизни. Классика вне времени, и в этом его главное преимущество, не так ли?
. Загадочный и глубокий цвет раухтопазов словно вторит романтическим мелодиям осени. Чудесные камни кофейного цвета — неотъемлемый элемент таинственного образа, манящего и желанного... Сколько изысканности и элегантности способны привнести великолепные раухтопазы в утонченный стиль любой девушки! Украшения с этим камнем — лучшие свидетели ее превосходного вкуса! Такую девушку так и хочется пригласить в уютное кафе на чашечку горячего шоколада и теплые душевные разговоры…
. Главной утонченностью этого украшения является манящий раухтопаз. Камень редчайшего цвета молочного шоколада. Такой цвет камня заключает в себе огромную силу и демонстрирует это аристократичным блеском. Энергия камня словно окутывает теплом свою хозяйку и уберегает ее от суеты окружающего мира. Обладая таким украшением, вы будете под надежной защитой вашего талисмана.
. Год обещает быть активным, и всем деятельным людям нужен отдых! А синий — цвет наступающего года — не только символ мечты и обещания счастья, но и эффективный успокаивающий цвет. Он поможет прийти в себя после бурных дней, восстановить душевный комфорт и физические силы. И при этом синий остается одним из красивых и волнующих цветов, от которых невозможно отвести взгляд — настолько гипнотически он действует на окружающих!
. Хочу обратить особое внимание на украшения с благородными сапфирами. Сапфиры — камни не только драгоценные и величественные, а еще и виртуозные дипломаты. Благодаря своему глубокому синему цвету они волшебным образом умеют подчеркнуть любой стиль украшения и показать всю его красоту. Украшение с сапфиром без слов подчеркнет ваш утонченный вкус и станет прекрасным дополнением любых ваших украшений.

Полезные фразы, которые вы можете использовать при описании украшений:
. Возможности цвета
. Цветовые решения
. Композиционная основа
. Экспрессивные краски/сила цвета
. Живописное равновесие
. Ритм цвета
. Цветовой колорит
. Тонкие тональные переходы
. Мастера демонстрируют чувство цвета
. Эффект воздействия теплых и холодных тонов, дающий ощущение воздушности
. Достигается новое звучание цвета, которое смотрится очень женственно
. Утонченная цветовая палитра
. Создаются разнообразные эффекты за счет сочетания
. Тональные градации
. Эстетическая сторона

Работа с возражениями
Работа с различными возражениями всегда была и остается самым актуальным этапом продаж, который является демонстрацией уровня мастерства консультанта и фундаментом дальнейших отношений салона и покупателя. Предлагаем варианты ответов на возражения с использованием знаний о цветах сезона.

«Цвет «сочный луг» немного навязчивый»

Хорошо, что вы отметили уникальный цвет этого камня. Действительно, он единственный обладает такой редкой цветовой гаммой, заключающей в себе хорошее настроение. И хочу отметить, что это — камень-аристократ, он вызывает теплые чувства после первого свидания. Я предлагаю вам примерить украшение, и вы сами увидите, как цвет этого камня гармонично подстраивается под вашу индивидуальность.
«Коричневый цвет… Как-то скучно и мрачновато»
. Как хорошо, что вы подчеркнули дипломатичный цвет «ювелирного короля осени». Это камень, умеющий проявлять разное настроение. Действительно, я с вами согласна, раухтопаз — один из немногих камней, обладающий природным шоколадным цветом, и в этом есть его уникальность. Обратите внимание, как легко он искрится всеми гранями при малейшем движении украшения. И в это же мгновение он легко становится абсолютно спокойным и умиротворенным, если вам это необходимо. Для современного мира камень, умеющий менять настроение при одном только вашем желании, — уникальная находка. Посмотрите, как сейчас он старается вам понравиться, сверкая всеми своими гранями! Неслучайно каждый сезон модная индустрия представляет шоколадные оттенки камней вновь и вновь…

«Синий цвет только на зиму или осень хорош»
. Хорошо, что вы обратили внимание на способность сапфира согревать настроение в прохладные дни. Действительно, этот камень в холодный период года наполняется еще большей густотой и бархатным сиянием, и при этом он умеет быть радостным и лучезарным, улавливая солнечные лучи. Давайте вместе посмотрим, как вспыхивают васильковые нотки в глубине камня при попадании света на грани и камень сразу же наполняется радостным настроением. Согласитесь, это приятная особенность камня — уметь менять настроение в разных обстоятельствах. Сапфир — прирожденный дипломат, он подстроится под любые ваши наряды и сумеет быть достойным спутником в любое время года. Кроме того, в этом году дизайнеры радуют покупателей новыми оттенками сапфира — «речной синий» и «воздушно-голубой». Выбор безграничен!

«Идея интересная, но цвет смотрится странно»
. Спасибо за такой утонченный комментарий, и я с вами соглашусь, идея действительно потрясающая. В дизайне же легкая элегантность — это удивительная свобода от ограничений. Каждая деталь в украшении создана для того, чтобы подчеркнуть превосходство и самодостаточность образа. Согласитесь, есть в этом украшении особая мистика, каждый элемент создает общую композицию. А роскошные цвета камней — «шафран» и «розовый кедр» — элегантно контрастируют с безукоризненными бриллиантами. Давайте примерим украшение, и вы сможете убедиться, как выигрышно смотрится данная модель.

«Аметист — камень на любителя»
. Хорошо, что вы заговорили о чувствах, действительно в украшение необходимо влюбиться… И желательно с первого взгляда. Согласна, что лиловый цвет может вызывать разные эмоции, и именно поэтому он неподвластен времени. Вы наверняка заметили, что в каждом сезоне меняется интенсивность оттенка, и все же сам фиалковый оттенок всегда в моде, не так ли? Давайте вместе посмотрим, как модный сиренево-фиолетовый оттенок аметиста дипломатично и элегантно подстраивается под ваш образ. Подчеркивает вашу женственность, согласны? Вам нравится?

Как вы видите, информацию о модных цветах можно использовать на разных этапах продаж. В преддверии Нового года рекомендую использовать знания о модной палитре для описания идей подарков. В ноябре наш учебный центр проводит онлайн-тренинг «Технология продаж в Новый год», где мы детально рассматриваем данный инструмент. С удовольствием поделимся с вами интересными и эффективными техниками!

Умножайте свой потенциал, совершенствуйтесь, получайте результат!
Желаю вам отличных продаж!

Люди всегда любили украшать себя. И чем больше ученые узнают о наших далеких предках, тем больше понимают, что их действительно интересовало искусство украшения своего тела. Вот некоторые интересные факты о ювелирных изделиях со всего мира.

Находки и традиции

  • Самым старым ювелирным изделием, которое известно ученым, являются 100000-летние бусы из ракушек тритии.
  • Слово «ювелирный» происходит от старого французского слова jouel, которое, в свою очередь, появилось от латинского jocale, что означает «игрушки».
  • Американцы называют ювелирные изделия jewelry, а британцы - jewellery.
  • Во многих культурах украшения носили, чтобы отогнать зло. К примеру, такую же функцию имел анх, известный также как коптский крест.

Материал для украшений

  • На протяжении всей истории оставались популярными ювелирные украшения с живыми насекомыми. Египтяне, возможно, были первыми, кто начал это делать. Они носили украшения с жуком-скарабеем во время боя. Мексиканцы, к примеру, использовали жуков в качестве украшений, а на Мадагаскаре были популярными шипящие тараканы. Во время викторианской эпохи в Англии часто использовали огромных ярких живых жуков, которых прикрепляли к одежде крошечными золотыми цепями.
  • 24-каратное золото является чистым на 99,9%, но большинство американских и европейских ювелиров считает, что оно является слишком мягким для ювелирных изделий. Однако 24-каратное золото - норма для ювелиров Азии, Ближнего Востока и Африки.

  • Платиновые сплавы являются чистыми на 90-95%.
  • Мастера по изготовлению венецианского стекла на острове Мурано разработали стекло с включением золотых нитей, кристаллическое и эмалированное, а также смогли найти более творческие и революционные способы создания стеклянных бус. Ожерелья из венецианского стекла начали изготавливать вначале 1200-х, и они до сих пор остаются популярными.

  • Алмазы впервые начали добывать в Индии.
  • Корона Британской империи включает массивный "Куллиннан" - самый большой из найденных необработанных алмазов. Он был открыт в 1905 году и весил 3106,75 карата, или 621,35 граммов.

Секреты камней

  • Янтарь - это органический камень, изготовленный из окаменелой древесной смолы. Чтобы квалифицироваться как янтарь, она должна иметь возраст не менее миллиона лет. Однако существует много украшений из реконструированной смолы, к тому же довольно дешевых. Если цена кажется вам слишком выгодной, чтобы быть правдоподобной, это не янтарь.

  • Возраст янтаря может быть более 120 миллионов лет.
  • Аметист - это всего лишь разновидность кварца, но его красивый фиолетовый цвет сделал этот полудрагоценный камень популярным, и его часто используют для ювелирных изделий. Розовый, дымчатый кварц и цитрин также очень популярны.
  • Изумруды были добыты египтянами еще в 3500 г. до н. э.
  • Жад иногда называют «небесным камнем».
  • Большой качественный рубин стоит больше, чем алмаз аналогичного размера.

  • В индийском языке рубин называют isratnaraj, что означает «король драгоценных камней».
  • Наиболее популярным цветом сапфиров является синий, но эти камни встречаются и в других оттенках.

  • Бирюза встречается всего лишь в нескольких местах на планете. Самое большое месторождение находится на юго-западе США. Этот камень ассоциируется с традиционными ювелирными изделиями коренных американцев.

  • Что такое органический камень? Он появился благодаря живым организмам, а не в ходе естественных геологических процессов. К органическим камням относят жемчуг, кораллы и янтарь.

Знак статуса

  • На протяжении всей истории ювелирные изделия были признаком высокого статуса владельца. В Древнем Риме, например, только некоторым высокопоставленным людям было разрешено носить кольца.

  • На западе мужчины, которые носили серьги в 19-м и большую часть 20-го века, воспринимались как женоподобные. Теперь это вполне приемлемо.
  • В некоторых африканских культурах огромные серьги являются признаком мужественности, доблести, власти и статуса.
  • Впервые обручальные кольца начали использовать в 1477 году, когда Максимилиан I и Мария Бургундская заключили брак.
  • Мужчины начали носить обручальные кольца только в двадцатом веке. Эта практика появилась из-за развития ювелирной промышленности, поскольку производители хотели увеличить продажи и охват рынка.

  • К середине 1940-х годов 85% свадеб в Северной Америке включали кольца для обоих партнеров.
  • В начале 1980-х годов английская рок-группа The Smiths популяризировала ювелирные изделия для мужчин, возрождая тенденцию хиппи 1960-х годов. Учитывая консервативность британцев, было немного шокирующим видеть мужчину, который носит украшения из бисера и драгоценные ожерелья.

Украшения и религия

  • В традиционном исламе ношение золота мужчинами является социальным табу, а женщины могут использовать только украшения для ушей.
  • Христианская Библия выступает против ношения золота, о чем упоминается в трудах апостолов Петра и Павла.

Как украшали себя наши древние предки

  • 75000-летние бусы, сделанные из ракушек, были найдены в Африке в древней пещере Бломбос.
  • Еще одни бусы, сделанные из скорлупы страусиного яйца, были найдены в Кении. Они имеют возраст 40000 лет.

  • Наши предки-кроманьонцы носили простые ожерелья и браслеты, сделанные из костей, зубов, ягод и камней, нанизанных на кожу или сухожилия животных.
  • Древние резные браслеты, сделанные из бивней мамонта, были найдены в России.
  • Медные ювелирные изделия начали появляться 7000 лет назад. Археологи Музея древней истории в Нижней Австрии нашли могилу женщины-ювелира. Это позволило опровергнуть давнее предположение о том, что в древние времена ювелирами были только мужчины.

Ювелиры первых цивилизаций

  • Украшения появились в Древнем Египте примерно 3000-5000 лет назад. В основном они были сделаны из золота.

  • Месопотамские гробницы, расположенные в Королевском некрополе древнего Ура, датируются 2900-2300 г. до н.э. Археологи нашли в них великолепные ювелирные украшения из золота, серебра и полудрагоценных камней.
  • В древней Ассирии мужчины и женщины носили огромное количество ювелирных изделий, включая амулеты, браслеты на лодыжках и массивные ожерелья.

  • Индейцы делали ювелирные изделия на протяжении более 5000 лет.
  • Китайцы начали изготавливать ювелирные изделия примерно в то же время, но они получили широкое распространение лишь около 2000 лет назад, когда стал набирать популярность буддизм.
  • Древние китайцы намного больше любили серебро, а не золото. Они использовали его для изготовления красивых украшений с перьями зимородков и различными синими камнями. Но любимым камнем для них оставался нефрит, и китайцы даже наделяли его такими человеческими качествами, как твердость, прочность и красота.